martes, 8 de noviembre de 2016

Como el arte es esencial en la vida personal

Arte papel vibrante en la vida personal del individuo, así como en el desarrollo económico y social de la nación. El estudio de las artes visuales fomenta el desarrollo personal y la conciencia de nuestro patrimonio cultural y el papel del arte en la sociedad. El alumno adquiere conocimiento personal, habilidades y competencias a través de actividades en artes visuales. Cuando uno estudia Artes visuales, ella llegaría a apreciar o entender que el arte es una parte integral de la vida cotidiana.

El papel que desempeña el arte en el desarrollo personal y en el desarrollo socioeconómico de la nación ha sido explicado a continuación.

1. fomenta la creatividad:

Educación artística visual ayuda al alumno a desarrollar la capacidad de pensar, sentir y actuar creativamente con materiales visuales. El estudiante también desarrolla la capacidad de traer algo nuevo a la existencia. Esta cualidad deseable se adquiere cuando el estudiante se involucra en lecciones prácticas tales como el diseño y la creación de un artefacto en la solución de un problema o satisfacer una necesidad.

2. se ofrece una educación total para el individuo:

Educación artística visual ofrece educación integral a los estudiantes. Esta educación se produce cuando el alumno produce un artefacto en la satisfacción de una necesidad particular en la sociedad. Él se dedica a la organización y exploración de materiales, herramientas y técnicas. Por otra parte, recoge ideas, selecciona las ideas principales, simplifica y analizarlos, combinar y separar ideas. Estas actividades de resolución de problemas ayudan en la educación de la cabeza (facultades mentales) de la estudiante.

También, cuando el artista utiliza las herramientas y materiales que había explorado y las técnicas adquiridas en la producción del artefacto desarrolla habilidades manuales o prácticos. Esto atiende a la educación de la mano.
Educación artística visual ayuda a los estudiantes a apreciar obras de arte. Cuando vemos estas creaciones artísticas, despiertan ciertos sentimientos en nosotros. Reconocimiento por la labor hablar inteligentemente y con conocimiento se movería. Esto educa el corazón. Debido a esto, podemos decir que el estudio de artes visuales ofrece educación creativa de la cabeza, mano y corazón.

3. ayuda a aprender sobre nuestro patrimonio cultural:

Educación artística visual ayuda al alumno a construir una apreciación de nuestro patrimonio cultural transmitido a nosotros por nuestros antepasados. Este reconocimiento se adquiere a través del aprendizaje de las diferentes historias del arte y el estudio de la apreciación del arte y la crítica. Estos estudios ayudan a la artista para entender el significado y la utilidad de nuestras artes que incorporan el conjunto de creencias e ideologías. Así, obras de arte se utilizan en el mantenimiento de las ideas, conocimientos y creencias de una sociedad, transmitidos de una generación a otra. De este modo, aprendemos sobre nuestro patrimonio cultural.

4. aporta conocimientos sobre estética:

El estudio de las artes visuales ayuda a los estudiantes para desarrollar ideas de interés sobre la belleza (estética). Ya que el aprendizaje es a través de un montón de apreciación y crítica de creaciones artísticas diversas, él o ella desarrolla 'buen gusto'. Es capaz de distinguir entre obras de arte que son estéticamente agradables y los que no son. Esto ayuda al alumno a tomar decisiones y hacer juicios bien.

5. proyectos identidad personal y nacional:

Educación artística visual ayuda a los estudiantes a construir autoestima y ego personal. Cuando un artista produce obras de arte dentro y fuera de la sociedad o el país, proyecta su identidad o le hace conocer a sus propios compatriotas y extranjeros. Esto viene en gran parte sobre cuando el artista exhibe sus creaciones artísticas en bazares, ferias y exposiciones de arte. Cuando se organiza una exposición fuera del país y el artista participa en ella, ayuda grandemente a proyectar su nación.

Además, puesto que los temas o materias de las obras de Ghana hablan profusamente acerca de nuestra cultura, ayuda a que nuestra cultura conoce a otra gente del mundo.

6. ayuda a desarrolla el pensamiento subjetivo de una relación humana cordial:

Habilidades necesarias en la construcción de una familia saludable y las relaciones humanas se reflejan en las actividades artísticas. A través de la organización de distintos elementos opuestos de diseño tales como líneas, formas, textura, tono, patrón y color en una relación agradable, el artista es capaz de desarrollar una relación pacífica y cordial con la gente de varios personajes e identidades culturales.

El estudio de la apreciación del arte que enseña a los estudiantes a desarrollar la habilidad de ver 'bueno' en cada creación artística también basa en los estudiantes la capacidad de aceptar a las personas como son. Este pensamiento subjetivo ayuda en el desarrollo de las relaciones humanas cordiales.

7. promueve modos cognitivos, psicomotores y afectivos del desarrollo:

Educación artística visual promueve el modo cognitivo del desarrollo en los estudiantes. Habilidades de pensamiento y de razonar son desarrollados por la organización de los materiales en formas de arte y apreciar críticamente los. Este pensamiento crítico ayuda en el desarrollo cognitivo de los educandos.

Actividades prácticas en artes visuales ayudan a ejercitar los músculos y mantener el cuerpo sano. Esto favorece el desarrollo psicomotor de los educandos.

El desarrollo afectivo o emocional de los educandos se nutre a través de la apreciación de obras de arte. Lecciones prácticas en el arte ayudan al alumno en el cultivo de cualidades deseables como paciencia, mucho sufrimiento y tolerancia, que ayuda al corazón para estar siempre saludable.

8. el arte se utiliza en la corrección de deficiencias de crecimiento físico, psicológico y emocional:

Actividades prácticas en artes visuales pueden ayudar a reducir la tensión y el estrés emocional en las personas. La vida de las personas discapacitadas e inadaptados sociales se reorganizó o cambió cuando se dedican a clases prácticas en el arte. Aquellos que tienen deficiencias en su crecimiento físico y psicológico se corrigen gradualmente cuando se exploran con herramientas y materiales en la creación de obras de arte. Arte, por lo tanto, sirve como una terapia o ayuda médica para las personas con deficiencias de crecimiento.

9. proporciona vías para el desarrollo de casa de campo y pequeñas industrias:

El programa de artes visuales ofrece una base creativa para la creación de pequeñas industrias. Los estudiantes se les enseña cómo producir productos de calidad que satisfarían el gusto y las exigencias del mercado. Además, los estudiantes son instruidos en habilidades empresariales y sobre los factores a considerar en la creación de sus propias empresas en el campo del arte. Este entrenamiento ayuda a los alumnos a establecer sus propias industrias de pequeña escala.

10. promueve la industria del turismo de la nación:

Obras de arte se venden a los turistas para obtener divisas. Recuerdos de arte se exportan a tierras extranjeras para ganar fondos considerables para el artista y la nación como un todo. Esto ayuda en la promoción de la industria del turismo.

11. arte reduce la pobreza:

El arte es un empresa que da empleo a varios ghaneses que generen ingresos. Ayuda a sus practicantes en ganar dinero a valerse por sí mismos y a sus familias reduciendo la proporción de la pobreza de la nación.

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